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黃色音樂圈 光復本地樂

我們是一群香港獨立音樂人，香港音樂行業的發展困苦艱鉅。2016年至今的財政預算案卻一直無給予本地音樂業的資助。香港本地創作行業，包括音樂等創意產業是絕對有能力為本港提供經濟生產力，並非No stake in the society。若年青投身音樂發展成為專業人士，這不但為社會提供更多職業選擇，更有助推動香港本土文化產業。

現今，香港沒有完善文化政策、一切都由經濟作主導，所有事只在乎經濟效益，導致產業單一化，音樂業也淪為香港發展的犧牲品。因此，我們將接洽候任區議員，把本地音樂重新注入各區，活化本土音樂，希望各區議員跟我們一眾音樂人接洽！

若要推動香港創意產業，必須解決市場壟斷的問題。資源及機會要成功流向整個創作族群，而不是一少撮既得利益者，否則只會加劇商業音樂公司與自資音樂人的矛盾。另外，盼各商界願跟獨立音樂人與獨立歌手合作，創造機會、增加及開放演出平台，並且推動周邊創意產業，達至更多受眾群。

其三，要重新定義香港本土音樂的國際地位，以輸出國際為本。以往廣東歌於華語樂壇具備龍頭地位，然而，隨住政府及各方消極因循的態度，幾十年來不進則退，被台灣、韓國先後超前，香港音樂市場佔有率逐漸萎縮。然而在台灣、韓國、芬蘭等地的政府於推動音樂產業上的角色均十分主動，無可否認，以上地區的音樂產業推動的經濟效益均比香港音樂業更發達。既然政府不願為本地文化出力，我們就自行發動全球派台，參與各國的音樂競逐，與各地音樂人合組參賽，盼各樂人同行！

音樂及鑑賞教育亦是十分重要的一環。大眾可以學得一門音樂知識，亦能夠擴大公眾鑑賞力，這樣能夠慢慢蘊釀本地學生對音樂的興趣，從而可持續把發展香港音樂文化。我們希望今屆香港各區區議會能夠關注有關香港音樂業的嚴峻情況，讓本地音樂能夠得以蓬勃發展。

活化本地音樂的建議：
- 協助半年來的被捕者、戰爭傷者，若有志加入音樂及演藝，我們音樂團隊將免費提供專業獨立音樂培訓。

- 新一屆區議員給予本地音樂創作人更多表演機會。若能帶動社會各界支持本地音，甚至舉辦音樂會讓創作音樂人得以機會發展自己的事業，令本地職業多元化。

- 各區區議會開放更多公共空間，讓本土音樂人得以更多創作及表演機會。改善街頭表演空間，包括：銅鑼灣、旺角、尖沙咀等。研究引入部份公共空間表演個人執照並供表演者能夠簡易申請，達至改善本地街頭表演的質素。本地的公園及海濱空間亦是本土音樂人期望的公共表演空間。

- 香港政策與本地音樂發展有非常重要的關係，本地音樂人希望區議會能推動政府改善申請《公眾娛樂場所牌照及臨時公眾娛樂場所牌照》，加快審批程序，讓合規格的人士，包括中小企都能夠得以申請，令本地藝術工作者能夠繼續貢獻社會。其次，改善工業大廈使用政策，現時法例有商榷的空間，若活化工廈同時，能夠修例讓本地音樂、創作人於工廈經營藝術發展，藝術從業者不但能夠受惠，更能真正活化工廈、活化社區，全民的生活多元化。

- 希望新一屆區議會向康文署或/及圖書館建議成立香港流行音樂資料庫，讓未來的港人可以深入了解本土音樂，以及本土的音樂能夠得以永久保存。音樂亦是一種載體，承傳著一個地方的文化，把上一代和下一代緊扣起來。

香港音樂人
霍朗齊及團隊 敬上

TG：RONOFOK
LINE：RONOFOK

睇開呢個PAGE嘅讀者都知我對旺角大媽嘅態度，唔會引起誤會掛。

我想講嘅係，殺街事件完美咁示範咗咩叫劣幣驅逐良幣，喺99%嘅垃圾大媽入面，仲有一個叫Mr Wally，（可能仲有其他好嘢但我真係唔識），喺一刀切殺街嘅情況下，好同差嘅表演者被歸類為同一組別，彷彿共同做成菜街的淪落。執法人員以阻街條例針對良好表演者，但輿論只宣揚劣質表演者嘅醜，加上政府刻意縱容大媽大叫，將問題愈滾愈大，最後一刀切解決製造問題嘅人，優劣表演者一併攬炒，換來全城掌聲。

結果，菜街也許恢復到往日的寧靜，而好表演者的歌聲，卻同樣絕跡於旺角。

趕走大媽唔會有人流一滴眼淚，仲要開香檳慶祝，但係用禮義廉殺街嘅手法，一炮過殺晒所有表演者，又點會係我哋期待嘅結果。根本自從魚蛋事件，政府就唔想人群聚集，想CUT行人專用區好耐，努力放縱問題，至今終於收效。到時要睇表演，得，去九西文化區囉。

的士問題亦都類似，明明可以透過加強執法、加強罰則去解決問題，偏偏就搞個扣分制出黎，如果扣分制有辦法將啲黑的區別、定罪，現行法例一樣可以。舉例講：而家捉到拒載已經可以罰錢，點解仲要玩扣分捉多幾次先罰呢？再者，而家捉唔到拒載嘅司機，改變咗罰則一樣唔會捉到。搞個扣分制出黎扮做咗嘢，結果只係繼續放任黑的，好似西洋菜大媽咁，將個問題愈搞愈大，就可以喺掌聲雷動中做佢哋想做嘅嘢，引入白牌車。

白牌車唔係好嘢咩？須知道，政府係唔會為市民著想，佢哋引入嘅唔會係你地所想嘅外國好公司，只會係喺「公平投標」中勝出嘅國企奪得專營權，最終受害嘅就係而家不分青紅皂白屌司機嘅白痴乘客。

拉遠了，返去西洋菜街。街頭表演者喺世界各地都有人發跡，香港亦有唔少好嘅表演者，街頭表演係一個俾佢地發光發熱嘅渠道，等佢哋唔駛侷限於電視台、電台去單一發展。街頭表演文化需要嘅係監管，而唔係驅逐，更加唔係西九。

講完，繼續趕書稿。大家有幸有不幸咁見到呢篇嘅，可以落去望下新個廣告。我呢啲網絡作者同街頭表演者一樣，都好需要大家嘅支持。

蘭桂坊沒有的

穿皮衣的男人，一直說不停：「香港負責賣東西，廣州做後勤，北京、上海都不知道他媽的在幹什麼！」另一個西裝男人靜靜地聽，反問：「你有學國語嗎？」「如果你在內地，國語是一定要學，不然開會都不知道他們在談什麼，可是如果在香港，就不用啦！內地就是……」
啤酒一杯接一杯，兩個都是英國人，皮衣男來了幾年，正向剛來的西裝男教路：「總之呢，這就是中國文化……」
前面一堆年青男女，什麼膚色都有，一人一支酒，手舞足動聊得好開心；另一邊三個香港人，把啤酒桶當桌子，買了一碟串燒送酒。
汽笛響起，海浪勤快地把輪船送到碼頭，又接送去各個海島──這裡是中環的港外線三號碼頭，大約每半小時有一班船開到愉景灣，碼頭對開的小檔簡直就是一間小酒吧，酒類數量多得驚人，不時排長龍，前面的男人還沒開聲，店員已經醒目地倒啤酒：「Ben哥笑吓啦，Friday night啊！」

.....
聚在一起的人多了，就是「蒲點」。
香港島夜蒲，由石塘咀到灣仔，不同年代有不同地方，直到一九七零年代的士高文化風靡全球，香港代表Disco Disco才令中環蘭桂坊變身為最酷的夜生活地段。老闆Gordon Huthart的父親是連卡佛總監Robert Huthart，在同性戀還是非法的年代，公然和男伴跳舞，擺明挑戰權威，不但本地型人名人追捧，國際巨星如Andy Warhol、Madonna、Rod Stewar等來到香港都要「落DD」。
八十年代盛智文Allan Zeman的加州餐廳，令蘭桂坊走向主流，最時尚的酒吧、最精緻的餐飲，白花花的銀紙瞬間化為黃澄澄的地產，盛智文買下整幢加州大廈發展。蘭桂坊協會舉辦嘉年華：巴西森巴熱舞女郎、非洲敲擊樂手、歐洲街頭表演藝人……政府也配合推廣旅遊，連帶附近的德己立街及和安里在周末都劃為行人專用區，人流更旺。
加州大廈拆掉，矗立的新加州大廈燈火通明，由米芝蓮食肆到夜景酒吧，招徠的都是頂尖的國際集團。附近的舊樓也爭相拆掉重建，這刻站在蘭桂芳，有點透不過氣，短短斜坡插滿竹籤似的一幢幢重建高樓，密密麻麻，燈光璀璨不禁目眩。好奇問保安究竟有多次層樓？「二十幾層吧了。」他聳聳肩：「因為在山上，才顯得特別高。」
強勁音樂在狹窄街巷激撞，各地遊客放聲喧嘩，派傳單的、扮和尚討錢的……熱鬧過了頭，很難長留。

......
還是走到海邊。
無敵海景闊銀幕一樣，海風輕吹，非常舒服。碼頭漸漸成為新蒲點，尤其吸引已經定居香港的外國人，無論是否住愉景灣，都可以相約在這裡「歡樂時光」。網上酒評這樣形容：“Probably the most underrated and overlooked beer destination in Hong Kong. “
碼頭小檔叫The Beer Bay。老闆Annie Lam在九七年前還是打工仔，從事金屬貿易，嫌工作悶，放工時常去酒吧，當時一個英國朋友說香港酒吧的啤酒，來來去去那幾款，但其實英國有好多靚啤酒，Annie於是膽粗粗去英國入貨，開始做生意。
最先她的酒吧在愉景灣，租金一直加，香港酒吧也愈來愈講究裝修。「大家都想去好靚好posh的地方relax，但裝修要好多錢，鋪租又貴，我沒那麼多資金，不如投資在啤酒，用優惠的錢賣優質的啤酒。」她看中中環到愉景灣的碼頭，公共空間夠大，旁邊有樓梯可以坐，最正是無敵海景：「我也曾經在中環上班，好stress！如果可以來放鬆吓，見吓個海，心情都舒暢一點。而且又沒有待應會來催，想再加酒，完全無人理，簡直一流。」
The Beer Bay十年前開始經營，雖然租金也要十多萬，一杯啤酒還可賣三四十元，比其他酒吧平宜一截；四五年特地前引入手工啤酒，酒類超過九十種，今年希望增加到一百二十種。

人流漸漸地聚集，沒有大財團經營，也沒有政府規劃，一間賣酒的小檔，一道海邊長廊，這公共空間自然發展成夜裡輕酌的蒲點。
這裡每周都有四五百熟客，生臉孔的也有二三百人：周二特價，大學生連群來喝啤酒，買幾支不同牌子大家試飲；周五晚偶然又有創作人來玩音樂，就在碼頭空地即興演出，不怕影響民居；還有周末往各個離島的遊客，外國人總是驚訝地發現香港法例容許拿著啤酒周圍走，甚至帶上船……
香港社會經濟處處暗湧，Annie似乎是城中少數看得開的：「開心，飲酒；唔開心，一樣要飲酒，最多飲平Ｄ～」

原刊: E周刊
https://eweekly.hk/…/%E5%B0%88%E6%AC%84%E8%98%AD%E6%A1%82%E…
圖片: 網上圖片